A R P E G I O
EPILOG, Op. 37
Czech Philharmonic Chorus and Orchestra
Dir: Vaclav Neumann.
(SUPRAPHON)
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Finalizando el ciclo homenaje a Suk, con su gran obra ¨Epílogo¨, sinfonía en cinco movimientos para voces, coro y orquesta y que artísticamente tiene el mismo peso que ¨Asrael¨. Una obra que debería ser más conocida.
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M-S.
LOS PLANETAS, Op. 32
Wiener Philharmoniker
Dir: Herbert von Karajan.
(DECCA)
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Celebrando a Holst en el sesquicentenario de su nacimiento con su obra insignia, su Suite Sinfónica ¨Los Planetas¨, una de las obras más populares de todo el repertorio clásico, por su originalidad temática y riqueza orquestal irresistible que la hacen muy atractiva para las salas de conciertos y estudios de grabación. Por primera vez arriba a ARPEGIO.
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Como sucede con otras obras tan caleidoscópicas, es difícil quedarse con una sola grabación de Los Planetas. Sin embargo la grabación de Herbert von Karajan de 1961 con la Filarmónica de Viena siempre ha sido uno de los grandes hitos de referencia, por su magistral enfoque de ribetes impresionistas, perfección y disciplina ejecutorias, añadidos a un sonido magnífico para su antiguedad. Es la grabación que presento a consideración para homenajear al cumpleañero.
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M-S.
Arnold Schoenberg (n. 13.09.1874)
VERKLÄRTE NACHT (NOCHE TRANSFIGURADA), Op. 4
Berliner Philharmoniker
Dir: Herbert von Karajan.
(DG)
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Otro aniversario importante de éste año es el sesquicentenario del natalicio de Arnold Schoenberg, uno de los compositores clave de la música universal del siglo XX. Aprovecho la fecha para introducir su música en ARPEGIO.
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Verklärte Nacht, Op. 4 (Noche Transfigurada) es la primera obra importante de Schoenberg. La misma data de 1899 (Mahler aún no terminaba su Sinfonía Nr. 4, Strauss aún no componía Salomé) y sin embargo las diferencias en el lenguaje musical de ambas obras (Mahler y Schoenberg) colocan a la obra de Schoenberg como una de esas piezas claves que anuncian claramente la incursión en el siglo XX. La obra está concebida originalmente como un Sexteto de Cuerdas (2 violines,2 violas, 2 violoncellos), basada en el Poema de Richard Dehmel. Aunque Verklärte Nacht aún no se adentra en los extremos posteriores del dodecafonismo y la atonalidad, coloca al discurso tonal en el extremo de sus posibilidades, originando una música compleja pero aún muy lírica y expresiva. Schoenberg arregló la obra en 1917 en versión para orquesta de cuerdas, que es la más conocida e interpretada desde entonces.
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El estreno de la obra en Viena en 1902 corrió a cargo de Cuarteto Rosé con los añadidos invitados de Franz Jelinek y Franz Schmidt. Las reacciones fueron encontradas y controversiales, dado el extremo modernismo de la obra, y las referencias eróticas del poema de Dehmel.
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Se suele relacionar Verklärte Nacht de Schoenberg con la pintura de Van Gogh ¨Noche Estrellada¨, casualmente obras contemporáneas y cuyos contenidos fácilmente se pueden superponer.
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Grabaciones hay varias dignas de un Panteón. Una digna de atesorar por sus niveles de perfección diamantina y depuración sonora es la de Herbert von Karajan de 1974 con la Filarmónica de Berlín. Volveremos con otras obras de Schoenberg antes de que finalice el año, en acto de justicia.
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M-S.
- RICARDO III, Op. 11
- EL CAMPAMENTO DE WALLENSTEIN, Op. 14
- HAKON JARL, Op. 16
- CARNAVAL DE PRAGA.
Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks.
Dir: Rafael Kubelik.
(DG)
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No, no nos olvidamos del bicentenario Smetana.
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SYMPHONIE Nr. 7
Koninklijk Concertgebouworkest Amsterdam
Dir: Bernard Haitink.
(PHILIPS)
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Al hablar de la discografía de la 7ma, encontramos un buen puñado de grabaciones que honran la grandeza y sublimidad de semejante partitura. Algunas explotan más los aspectos místicos y otras la expresividad emocional. Otras se centran en el lirismo y belleza del sonido orquestal. Aunque resulta casi imposible quedarse con una sola grabación de la 7ma (igual que con las otras sinfonías mayores de Bruckner), si hubiera que recomendar una sola que combine calidad artística, calidad sonora y equilibrio adecuado y holístico de todos los aspectos de la obra, creo que al momento tendría que ser la realizada por Bernard Haitink con su Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam, grabación de estudio realizada en octubre de 1978 y editada por PHILIPS en 1979. Haitink tiene al menos cinco (5) grabaciones oficiales de la 7ma, pero la grabación hoy presentada alcanza los estándares de la perfección. Gloriosa y modélica grabación que muestra lo mejor del arte de Bernard Haitink, quien siempre tuvo especial afinidad por ésta obra y pudiéramos enlazarlos del mismo modo que a Jochum con la Quinta. Luego visitaremos la última grabación de Haitink hecha con la Filarmónica de la Radio Neerlandesa.
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M-S.
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TE DEUM
Stoyanova, Naef, Strehl, Groissböck (solistas)
Chor und Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks
Dir: Bernard Haitink.
(BRKlassik)
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Arribando a la magna fecha bicentenaria con la obra más adecuada de Bruckner para los efectos, su TE DEUM.
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Grabación magnífica, lenta, paladeada, detallada, con excelentes partes vocales y el mejor sonido... Haitink, uno de los grandes brucknerianos de la historia de la música grabada.
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ALLES GUTE ZUM GEBURTSTAG!
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M-S.
